Em 2020 o grupo vai trazer, além de muita música e diversão, rodas de conversas com representantes de várias culturas e tribos. A proposta dos debates é colocar em pauta questões relevantes e essenciais para um período como o carnaval, como combate ao assédio, acessibilidade, visibilidade trans, entre outros.
Nos dias 15 e 16 de janeiro, sábado e domingo, às 16h, o espetáculo Rainha da Neve inaugura as atividades do ano da Cyntilante Produções, no Teatro do Centro Cultural Unimed-BH Minas. A história de amizade entre a princesa Elsa e sua irmã Ana – fenômeno de bilheteria nas telonas -, volta a Belo Horizonte, para a criançada, no formato de teatro musical, com projeções mapeadas, figurinos impecáveis e atores cantando ao vivo. O circuito de espetáculos musicais segue também nos dias 22 e 23.01, com o clássico “O Mágico de Oz” e, nos dias 29 e 30.01, com “Rapunzel”. Os ingressos estão à venda na bilheteria do teatro ou pelo site. Mais informações: 3264 5083 ou 98260 4652 (whastApp).
“Apesar da pandemia, assistimos, desde setembro do último ano, a uma retomada do setor cultural. Para nós, e imagino que para o público, é um alívio começar o ano com os teatros abertos”, explica Fernando Bustamante - diretor artístico da Cyntilante Produções que, desde 2005, ficou conhecida por difundir nos palcos de Belo Horizonte e de todo país, a adaptação de clássicos da literatura infantil para o teatro musical.
Inspirada no conto de fadas do autor dinamarquês Hans Christian Andersen, a peça musical Rainha da Neve - que estará em cartaz na programação da Cyntilante, em janeiro, - gira em torno da luta entre o bem e o mal para quebrar o feitiço do inverno eterno. Elsa, a filha mais velha do rei e da rainha da Noruega, nasce com a capacidade de criar gelo e neve. Para aprender a controlar seus poderes, é trancada no castelo até o dia de sua coroação, quando, por acidente, acaba condenando todo reino a um inverno sem fim. Elsa foge e se exila num castelo de gelo. Agora cabe a Anna - sua irmã - e Kristoff - um destemido homem da montanha - partirem numa jornada cheia de aventuras que trará, de volta, a princesa Elsa e o verão. O espetáculo tem classificação indicativa livre.
Outra atração da temporada é o “O Mágico de Oz” - clássico da literatura que já atravessou gerações em versões inesquecíveis no cinema e no teatro. Após um tornado em Kansas, Dorothy vai parar na fantástica Oz, onde as coisas são coloridas, bonitas e mágicas. Porém, seu maior desejo é retornar para casa. Para isso, precisa encontrar um mágico que vai lhe mostrar o caminho. Para chegar até ele, contudo, Dorothy viverá uma aventura pela estrada de tijolos amarelos. O espetáculo tem classificação indicativa livre.
Famoso conto de fadas popular alemão dos Irmãos Grimm, publicado pela primeira vez em 1811, “Rapunzel” narra a vida de uma jovem de longos cabelos, aprisionada no alto de uma torre por uma bruxa. O ápice da história acontece quando um ladrão foragido encontra a torre de Rapunzel e a convence de fugir para conhecer o mundo. O espetáculo tem classificação indicativa livre.
Nos dias 16, 17, 22 e 23 de abril, a plataforma de criação Cabaré das Divinas Tetas estreia a montagem “Ladeira a Bausch”, com direção da artista carioca Christina Streva. No primeiro final de semana da temporada, as apresentações acontecem sábado e domingo, às 19h, no Espaço Comum Luiz Estrela, e na sexta e sábado seguinte, às 21h, na Casa Circo Gamarra, em Belo Horizonte.
Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados na internet, via Sympla, ou presencialmente, 1 hora antes de cada espetáculo.
Como a diretora vive no Rio de Janeiro e grande parte do elenco em BH, o espetáculo teve um processo de criação híbrida, inicialmente online e depois em sala de ensaio presencial, com encontros no Rio, na sede do Cabaré Incoerente (grupo dirigido por Streva), e em BH, na Casa Circo Gamarra (ocupação e espaço cultural que já recebeu diversas apresentações das Divinas Tetas), e no Espaço Comum Luiz Estrela, antigo parceiro do Cabaré. Em cena, estão Adriana Morales, Dagmar Bedê, Eli Nunes, Idylla Silmarovi, Rafael Bacelar e Will Soares.
Durante uma semana de residência artística na capital carioca, as artistas experimentaram, através de diferentes exercícios, improvisações e trocas, ser “um coletivo-corpo-som-sonoro imaginando o futuro além, arregaçando a possibilidade por trás do muro e elevando os alcances das muitas verdades sem ter que dar murro, mas chutando a porteira”, nas palavras de um manifesto criado nos ensaios.
Assim, o novo espetáculo parte deste manifesto para expressar uma voz coletiva. Um único corpo formado por muitas artistas, numa narrativa que é descrita pelas criadoras como desfragmentada, experimental, contemporânea, caótica e pós-apocalíptica. Após um período no qual a tela mediou grande parte das criações, o grupo voltou a mergulhar na tradição dos cabarés e encontrou a imagem do famoso gato preto “Le Chat Noir”, chegando à primeira visão do espetáculo: o gato imigrante sulamericano pós-apocalíptico.
O principal desejo do Cabaré das Divinas Tetas, depois de uma pandemia que tornou por muito tempo perigoso reunir muitas pessoas num espaço fechado, foi poder voltar a ser em grupo.
Ao contrário do espetáculo anterior da coletiva, no qual o formato de variedades era costurado por uma mestre de cerimônias e cada número tinha uma narrativa particular e individual, no novo trabalho toda a dramaturgia e encenação se constroem coletivamente.
