“Quem sou eu?”. Na tentativa de responder a esta pergunta, um jovem é atormentado por memórias que o instigam a uma possível resposta. Ele: neto de Geralda, ex-Rainha da Guarda de Marujo São Cosme e São Damião, e décimo filho da Maria, encontra suas raízes alicerçadas no terreiro de sua antiga casa, o mesmo local onde ele começou a entender que vivia - e ainda vive - em um Campo Minado.

Campo Minado, monólogo, com atuação de Luscas Gonçalves de, tem como proposta artística investigar memórias felizes e situações existenciais da vida do ator, sustentando a criação através de ações corporais e de cantos tradicionais, em destaque, os Vissungo.

O monólogo, com direção da atriz e diretora Michelle Sá, também integrante da Trupe Estrela, tem seu nascimento a partir de uma cena curta apresentada desde 2016, em diversos espaços como Segunda Preta; Festival de Arte Negra; Rascunho de Cena, dentre outros. Internacionalmente, na Itália  e na Turquia,. A pesquisa de Luscas foi uma das selecionadas para a residência do Lab. Cultural do BDMG Cultural, sob tutoria da atriz e dramaturga Grace Passô. Essa atuação junto ao público possibilitou ao ator, a percepção quanto às ressonâncias dos temas abordados.

Luscas sempre foi curioso em relação à vida, ao que sentia e por que sentia. Estes questionamentos o levaram à metáfora “campo minado” e a um conjunto de autores tais como Sérgio Pererê, Frantz Fanon, Sueli Carneiro, Solano Trindade, Djamila Ribeiro, MV Bill, Maya Angelou, Ricardo Aleixo, Bell Hooks e Cruz e Sousa que dão suporte à dramaturgia do espetáculo.

O monólogo retrata a realidade de um jovem negro que cresceu e viveu/vive em favela e estudou em escola pública. Realidade esta, semelhante à de muitas crianças e adolescentes estudantes das escolas que hoje recebem este espetáculo. Luscas aposta na escola pública como um campo fértil e potente para a formação de adultos transformadores de suas próprias realidades. Haja visto que o mesmo teve sua trajetória bastante potencializada dentro da escola pública.

O Canal Embrulha Pra Viagem leva seu humor leve e atual para os palcos do Brasil com um espetáculo que promete capturar a essência do grupo presente no meio digital e transportá-la para apresentação ao vivo.

Suas performances, que transformam humor e cotidiano em esquetes pra lá de engraçadas, refletem o dia a dia de forma criativa e levam o público a uma reflexão divertida sobre as situações mais comuns.

O espetáculo traz para perto do público grande parte da trupe de personagens que são sucesso no Youtube. Ao todo são mais de 20 personagens que se revezam num projeto de humor leve e sutil. 

O Complexo Cultural Funarte MG recebe, entre os dias 19 e 22 de junho, de quinta a domingo, às 19h, a peça “Canção de Engate”. 

A entrada é franca e os ingressos podem ser retirados no sympla ou 1h antes das apresentações na bilheteria do teatro. 

A peça traz a história de um jovem ator que precisa gravar um vídeo de apresentação para um teste de elenco. 

Ele diz seu signo, sua idade, sua altura. Conta que sabe cantar, dançar, que chora com facilidade. 

Mas o que o define de verdade? Canção de Engate é um espetáculo que mergulha no desejo — desejo que atravessa o estado de Minas Gerais, invade as avenidas durante o Carnaval e transborda para além das margens, como um rio que não se pode conter. 

Investigando o uso original de recursos audiovisuais em cena, o novo trabalho do Teatro da Fumaça é um solo de Ítallo Vieira, com direção de Fábio Furtado.