O espetáculo apresenta sob a forma de teatro documentário a biografia de Norma Jeane Mortenson, jovem caipira, gaga e desengonçada que sonhava em ser atriz e que se transformou no maior mito da cultura pop mundial e principal sex symbol feminino, a atriz, cantora e modelo norte-americana Marilyn Monroe.

A relação do ator, dramaturgo e diretor Pascoal da Conceição com Mário de Andrade, precursor do movimento modernista brasileiro, vai além dos palcos e textos. A simbiose entre os dois perpassa a poética e os modos pensar.

Na interlocução, que transcende a antropofagia das linguagens e estéticas, Pascoal incorpora Mário não apenas naquilo que o escritor deixou como legado, mas também nos traços físicos herdados ou adquiridos, como gosta de dizer o ator, incorporados por uma espécie de osmose do pensamento.

O laço que une um dos principais nomes da literatura e da intelectualidade brasileira e o renomado artista, conhecido, entre outros trabalhos, pela interpretação do Dr. Abobrinha, no “Castelo Rá-Tim-Bum”, pode ser apreciado no dia 1 de novembro, às 20h30, no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes.

Pascoal leva ao público a obra “MARIO DE ANDRADE DESCE AOS INFERNOS”, escrito a partir do poema homônimo de Carlos Drummond de Andrade, concebido logo após a morte do escritor paulista e publicado em “A rosa do povo”, livro do poeta mineiro de 1945.

O evento faz parte das comemorações dos 120 de anos de Carlos Drummond de Andrade e integra as ações do programa “O Modernismo em Minas Gerais”. O espetáculo, divido em nove atos, que apresentam continuidade entre si, incorpora textos originais de Mário de Andrade em entrevistas, prosa, poema e crônica.

A encenação passa pelas viagens que Mário de Andrade realizou pelo país em busca da identidade nacional, fundamentais para moldar o modernismo brasileiro, e textos proeminentes do pensamento modernista, como “Macunaíma”. “São nove estações, cenas, que discorrem sobre momentos da vida e obra de Mário de Andrade. O espetáculo apresenta um pensamento para lubrificar nossas reflexões sobre o agora, o Brasil, o brasileiro, o mundo e a arte”, reflete Pascoal.

Além da confluência de pensamentos, Mário de Andrade e Pascoal da Conceição compartilham na identidade a data em que vieram ao mundo, 9 de outubro, e o fato de terem nascido na capital paulista. “A minha conexão com o Mário vem de diversos lugares.

Seria simples se fossem apenas o local e o dia de nascimento. Nossos pensamentos sobre sociedade, cultura, artes, e de linguagem são muito próximos, tão próximos que fisionomicamente me pareço com ele”, brinca Pascoal.

De acordo com Pascoal da Conceição, o pensamento de Mário de Andrade é coletivo e não se encerra em suas concepções. Ao contrário, é um espaço aberto para novas significações. “Esse é um dos aspectos que fazem Mário de Andrade tão atual, e extremamente contemporâneo.

O pensamento dele é coletivo e só pode fruir em sua infinidade de significações por meio da coletividade. É algo em intensa construção e desconstrução, pois é no cotidiano, naquilo que o presente tem de concreto, que se desdobram as linguagens que querem absorver e ao mesmo tempo transcender o agora. O Mário de Andrade que eu penso representar é o Mário de Andrade do presente”, conclui.

Os ingressos podem ser retirados gratuitamente em www.fcs.mg.gov.br ou na bilheteria do Palácio das artes.

A vida e a obra de Marku Ribas (1947-2013) será celebrada no espetáculo “Marku Musical”, que estreia no dia 10 de maio, no Teatro I do Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte - CCBB BH. 

As filhas do grande artista mineiro, Lira Ribas e Júlia Ribas, assinam, respectivamente, a direção e a direção musical do espetáculo, com a parceria do diretor Ricardo Alves Jr. Elas também estarão no palco, ao lado da mãe e esposa de Marku, Fatão Ribas. O elenco tem, ainda, o músico e ator Alexandre Massau e o músico nigeriano Ìdòwú Akínrúli.

O texto do espetáculo parte de uma autobiografia inédita do artista e de memórias trazidas durante os ensaios pela família de Marku.