Nirvana de Ninguém – Música, poesia e resistência, projeto pensado pelo tríptico: Djami Sezostre, Gilberto Mauro, Saulo Fergo, mais a estrela de Rita Silva – pode ser visto como uma experiência ao infinito.

Se a música é a medula de diálogo em Nirvana de Ninguém, o mesmo pode ser articulado através da poesia, essencialmente, em função da estrutura do espetáculo.

Portanto, em Nirvana de Ninguém, vozes em estado de música e poesia dançam como pássaros ao redor do corpo, sendo também dança.

Mas sendo, por natureza, performance.

Nirvana de Ninguém, nome tirado de um poema de Djami Sezostre, é a inspiração em liberdade livre, sussurrou o anjo de Rimbaud durante uma viagem ao paraíso dos sentidos.

Nirvana de Ninguém com Djami Sezostre e Gilberto Mauro e Saulo Fergo e Rita Silva, participações especiais dos músicos Jorge Dissonância e Getúlio Prates e da poeta Vera Casa Nova, cenário Djami Sezostre, iluminação Geraldo Octaviano.

O imortal da Academia Brasileira de Letras Geraldo Carneiro comemora 50 anos de trajetória artística com a estreia de "Noel Rosa: Coisa Nossa", homenageando um dos maiores compositores de todos os tempos. “Noel Rosa, Coisa Nossa” é dirigido por Cacá Mourthé, produzido por Eduardo Barata e Marcelo Serrado, com Alfredo Del-Penho e Fábio Enriquez dividindo o papel principal. Dani Câmara, Julie Wein e Matheus Pessanha completam o elenco.

Noel Rosa não chegou a completar 27 anos, mas, em seu curto período de existência, produziu mais de 200 músicas e garantiu seu lugar de destaque como um dos maiores compositores de todos os tempos.

Agora, a trajetória singular do músico, morto em 1937, ganha os palcos no musical "Noel Rosa: Coisa Nossa”.

A obra reconta episódios divertidos, boêmios e trágicos da vida meteórica do Poeta da Vila. "O maior desafio do espetáculo é trazer para o texto o senso lúdico e o humor anárquico do Noel.

Sua arte está viva e atual por causa dessa mistura de lirismo e humor sem precedentes na música brasileira”, afirma Geraldo.

A peça revela ao público os momentos mais divertidos e emocionantes da vida de Noel Rosa, bem como alguns casos curiosos que deram origem à obra do artista. "É interessante termos dois atores protagonizando e mostrando que essa herança somos nós. Todos somos Noel. Meu desafio vai ser trazer a vida e a poesia de Noel Rosa para as novas gerações", afirma Cacá Mourthé. Noel é tão amplo e diverso que é capaz de ser representado por dois atores muito diferentes fisicamente.

Alfredo é moreno e alto, enquanto Fábio é louro e baixo, mas essa diferença não fica evidente com a unidade da interpretação dos dois. "A teatralidade construída entre eu e Alfredo está embasada em 10 anos de amizade”, avalia Fábio.

Os dois fizeram parte da premiada companhia A Barca dos Corações Partidos, conhecida por espetáculos como “Auê”, "Ópera do Malandro", entre outros. “No 'Noel’ todos os atores tocam um instrumento, seja sopro, percussão, harmonia ou canto”, afirma Alfredo. Recheada de som, humor e poesia, a montagem é caracterizada pelas noitadas em bares e a luta de Noel contra a tuberculose.

O Rio de Janeiro, o Brasil, os marginalizados e as dores de cotovelo embalam canções clássicas do autor, como como “Gago Apaixonado”, “Com que Roupa” e “Fita Amarela”.

A Noite Cênica — Mostra de Artes do Espaço Cênico consolida-se como uma plataforma dedicada à experimentação, fomento e difusão das artes performáticas contemporâneas. O projeto funciona como um laboratório de criação coletiva, permitindo que os atores do elenco investiguem diferentes gêneros teatrais e estéticas interpretativas a partir do formato de cenas curtas.

A essência da mostra reside na exploração das múltiplas vertentes do fazer artístico, com foco prioritário no mapeamento e na valorização da nova dramaturgia nacional. Ao equilibrar a montagem de textos autorais inéditos com releituras de obras clássicas da literatura dramática, o evento estabelece um canal direto de comunicação entre o público e a produção cênica atual. A iniciativa reforça a importância do teatro como espaço de reflexão crítica, intercâmbio cultural e renovação da linguagem teatral local.