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  • Espetáculo: "Virginia" | Centro Cultural Unimed-BH Minas
    Espetáculo: "Virginia" | Centro Cultural Unimed-BH Minas
    Espetáculo: "Virginia" | Centro Cultural Unimed-BH Minas

    O Teatro em Movimento traz para o palco do Teatro do Centro Cultural Unimed-BH Minas o monólogo “Virginia”, primeiro texto dramatúrgico de Cláudia Abreu e estrelado por ela, dirigido por Amir Haddad.

    Nos dias 12 e 13/8, sexta e sábado, sexta às 21h e sábado às 20h, será possível este espetáculo que é o resultado dos atravessamentos que a história da escritora inglesa Virginia Woof (1882-1941) provocou em Cláudia.

    Os ingressos custam  podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro ou no site eventim.

    A classificação é 12 anos. Uma das precursoras do modernismo clássico, Virginia Woolf, como James Joyce e William Faulkner, usava fluxo de consciência (transcrição do processo de pensamento do personagem do texto), a psicologia íntima e tramas emocionais dos seus personagens como base de sua escrita.

    Virgínia Woolf tornou-se conhecida com a publicação de “Senhora Dalloway” (1925), romance em que a escritora denuncia a dificuldade da mulher de conquistar seu espaço diante do pouco acesso à educação e da opressão sofrida pelos homens.

    A escritora criou textos em que a denunciava a falta de espaço e liberdade que as mulheres sofreram na história. Virginia escreveu dez obras, A Viagem (1915), Noite e Dia (1919).

    O Quarto de Jacob (1922), Senhora Dalloway (1925), Leitor Comum (1925), Ao Farol (1927), Orlando (1928), Um Teto Todo Seu (1929), As Ondas (1931) e Entre os Atos (1941).

    A dramaturga era uma mulher com problemas de depressão e cometeu suicídio se afogando no rio Ouse, Sussex, na Inglaterra. A relação de Claudia com Virginia Woolf começou em 1989, quando estreou no mundo do teatro atuando na peça ‘Orlando’, assinado por Bia Lessa.

    Cláudia contava 18 anos e travou contato inicial com a escritora de clássicos como ‘Mrs Dalloway’, ‘Ao Farol’ e ‘As Ondas’. No entanto, somente em 2016, com a indicação de uma professora de literatura, que a atriz reencontrou e mergulhou de cabeça no universo da autora.

    Após ler e reler alguns livros, incluindo as memórias, biografias e diários, a vontade de escrever sobre Virginia falou mais alto. “Eu me apaixonei por ela novamente.

    Fiquei fascinada ao perceber como uma pessoa conseguiu construir esta obra brilhante com tanto desequilíbrio, tragédias pessoais e problemas que teve na vida. Como ela conseguiu reunir os cacos?’, questiona a atriz, que enxerga ‘Virginia’ também como um marco de maturidade em sua trajetória. “O texto também vem deste desejo de fazer algo que me toca, do que me interessa falar hoje.

    De falar do ser humano, sobre o que fazemos com as dores da existência, sobre as incertezas na criação artística, e também falar da condição da mulher ontem e hoje. Não poderia fazer uma personagem tão profunda sem a vivência pessoal e teatral que tenho hoje’, avalia.

    A dramaturgia de “Virginia” foi concebida como inventário íntimo da vida da autora. Em seus últimos momentos, ela rememora acontecimentos marcantes em sua vida, a paixão pelo conhecimento, os momentos felizes com os amigos do grupo intelectual de Bloomsbury, além de revelar afetos, dores e seu processo criativo. Como a escrita de Virginia, a peça tem como base a alternância de fluxos de consciência.

  • Espetáculo virtual: "Ítaca, 365. apto 23" - Teatro em Movimento
    Espetáculo virtual: "Ítaca, 365. apto 23" - Teatro em Movimento
    Espetáculo virtual: "Ítaca, 365. apto 23" - Teatro em Movimento

    O espetáculo virtual "Ítaca, 365. apto 23" estreou em 2020 no quadro #CenaWeb, da plataforma online do #TeatroEmMovimento, com sete apresentações que mesclavam cenas ao vivo e gravadas, transmitidas direto da casa (transformada especialmente para ocasião) do ator e diretor #CacáCarvalho. ⠀

    O público terá a oportunidade de assistir à uma dessas apresentações, de 18 a 27/04, às 20h, no site do Teatro em Movimento. ⠀

     Assim como no Teatro, a sessão tem hora para começar e terminar, não ficando disponível após a exibição. Então, anota na sua agenda pra garantir a presença em uma das exibições! ⠀

     Sinopse: Um homem não sabe porque vai, mas sabe porque volta. Inspirado na “Odisseia de Homero”, Cacá Carvalho retorna a sua Ítaca, evocando memórias, saudades e experiências de sua jornada pessoal. Ítaca é a casa de Odisseu. O lugar de onde partiu para as lutas da vida. É para onde volta cheio de feitos, conquistas e derrotas. ⠀ 

    18 a 27 de abril de 2021, às 20h ⏰ Duração: 50 minutos

    Acessibilidade: legendas e audiodescrição 🔸 Classificação: livre

     Acesso gratuito

    Link: teatroemmovimento.com.br/itaca365apto23/ (link na bio) ⠀ - Programação viabilizada por meio de recursos da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais, através da Lei Aldir Blanc.

  •  Espetáculo: "Visitando o Sr. Green"
    Espetáculo: "Visitando o Sr. Green"
    Espetáculo: "Visitando o Sr. Green"

    Após quase atropelar um idoso, Ross (Rainer Cadete), um jovem executivo de 29 anos, é condenado a prestar serviço comunitário visitando semanalmente o senhor Green (Elias Andreato), um judeu ortodoxo de 86 anos. O que a princípio parece apenas uma obrigação imposta pela justiça logo se revela um encontro transformador entre dois mundos completamente diferentes.

    Com texto do aclamado dramaturgo Jeff Baron, a peça mergulha com sensibilidade e humor na complexidade das relações humanas, abordando temas como amizade, solidão, empatia e o delicado processo de aceitação das diferenças. À medida que os encontros entre Ross e o Sr. Green avançam, o público é conduzido por uma narrativa envolvente, repleta de diálogos afiados, situações inesperadas e momentos de profunda emoção.

    O espetáculo se desenrola como uma comédia que, aos poucos, se transforma em um drama tocante, à medida que segredos são revelados e antigas feridas vêm à tona. O choque inicial entre gerações, culturas e estilos de vida vai, gradualmente, dando lugar a uma conexão improvável, porém poderosa.

    Belo Horizonte recebe esse grande sucesso do teatro contemporâneo nos dias 26 e 27 de julho sábado, às 21h, e domingo, às 17h,- no Grande Teatro do Sesc Palladium. Uma experiência imperdível que promete provocar risos, reflexão e emoção na mesma medida.