No dia 26 de novembro, às 20h30, na Sala Minas Gerais, músicos e musicistas da Orquestra apresentam o último concerto do ano da série Filarmônica em Câmara.

As musicistas Cássia Lima, na flauta, e Ayumi Shigeta, no piano, abrem a noite com a Sonata para flauta e piano, de Liebermann. Marcus Julius Lander, no clarinete, Rodrigo de Oliveira, no violino, Flávia Motta, na viola, e Isaac Andrade, no violoncelo, interpretam o Quarteto para clarinete e trio de cordas, de Penderecki. O Interlúdio para oboé e quarteto de cordas, de Finzi, será executado por Alexandre Barros, no oboé, Gideôni Loamir e Wesley Prates, nos violinos, Marcelo Nébias, na viola, e Lucas Barros, no violoncelo.

Os músicos Gabriel Almeida e Wagner Oliveira, nos violinos, Daniel Mendes, na viola, e William Neres, no violoncelo, encerram a noite com o Quarteto nº 6 em fá menor, de Mendelssohn.

Ingressos a R$30 (inteira) e R$15 (meia) no site e na bilheteria da Sala Minas Gerais. 

Este concerto terá interpretação em libras.

A iniciativa apresenta uma série de apresentações musicais estruturadas a partir de grupos reduzidos da Orquestra, o que proporciona aos espectadores uma percepção auditiva mais íntima e um contato direto com a interação entre os instrumentos. Esse formato permite que os presentes observem minuciosamente a elaboração das obras, evidenciando as nuances de sonoridade e as conexões melódicas que costumam ser menos visíveis em espetáculos de grandes proporções sinfônicas.

As sessões são acessíveis a toda a sociedade sem custo de entrada, atuando como um ponto de conexão entre os músicos e a comunidade local. Ao transformar o ambiente em um local de aprendizado e descoberta, o projeto incentiva novos públicos a explorarem diferentes repertórios e a utilizarem a música como uma ferramenta de desenvolvimento e sensibilidade auditiva.

A segunda edição da série Filarmônica em Câmara destaca a riqueza das formações reduzidas, apresentando um programa que transita entre o nacionalismo brasileiro e o refinamento do repertório europeu. A abertura do encontro celebra a identidade musical de Alberto Nepomuceno, trazendo uma obra que funde a técnica camerística tradicional a elementos melódicos e rítmicos próprios da cultura nacional.

A programação explora ainda a sonoridade particular das madeiras através de uma suíte de Pergolesi, escrita para uma combinação singular de dois oboés e corne inglês, o que permite ao público perceber diálogos e texturas de sopros raramente evidenciados em grandes orquestras. O espetáculo se completa com a intensidade emocional de Mendelssohn, cujo quarteto de cordas revela uma escrita madura e profunda. O formato propicia uma experiência de escuta próxima e detalhada, convidando o ouvinte a apreciar a construção minuciosa de cada tema e a interação direta entre os músicos.