A partir do dia 16 de julho de 2021 (sexta-feira), a Fundação Clóvis Salgado reabre as portas do Cine Humberto Mauro para o público mineiro, após um ano e quatro meses sem realizar eventos presenciais.

Interrompida em março de 2020 em razão da pandemia, as sessões serão retomadas com a Mostra Joan Crawford, que homenageia esta grande artista da história do Cinema Mundial.

Todos os eventos do Cine Humberto Mauro possuem entrada gratuita, e os ingressos serão distribuídos durante o horário de funcionamento da bilheteria, no dia de cada sessão, com lotação máxima do cinema de 30 lugares (25% da ocupação), garantindo o distanciamento do público.

A mostra permanece em cartaz até o dia 5 de agosto de 2021 (quinta-feira), e terá duas sessões diárias, às 15h e 18h.

Do cinema mudo à televisão, Joan Crawford construiu uma carreira se adaptando aos mais diversos formatos e movimentos da indústria audiovisual, tornando-se uma personalidade marcante durante mais de 50 anos de carreira.

A mostra exibe 17 filmes de sua trajetória, desde os primórdios da carreira como dançarina até performances que lhe renderam o Oscar.

De personalidade e temperamento fortes, Crawford possui uma carreira polêmica, extremamente produtiva e impactante para o mundo do entretenimento.

Além de acompanhar a evolução da carreira da atriz, a mostra também é uma oportunidade para o público conferir obras de diferentes diretores consagrados, como Nicholas Ray, Michael Curtiz, Dorothy Arzner, George Cukor, Otto Preminger e Robert Aldrich.

Conhecida como uma das maiores atrizes do seu tempo, Crawford consagrou uma carreira de peso e marcou a história do cinema.

Segundo Vitor Miranda, a capacidade de Crawford de reinvenção ao longo do século foi um grande marco em sua carreira. “Joan buscou uma posição em Hollywood de forma mais autônoma possível.

Ela personifica a força de vontade feminina de uma forma intensa e representa muito bem a capacidade de adaptação e trabalho duro de uma artista ao longo de cinco décadas”, ressalta Miranda.

O Governo de Minas Gerais e a Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais, por meio da Fundação Clóvis Salgado, apresentam a “Mostra Joan Crawford” .

A mostra tem a correalização da APPA – Arte e Cultura, patrocínio master da Cemig, viabilizado pelas Leis Estadual e Federal de Incentivo à Cultura, da AngloGold Ashanti e Unimed-BH / Instituto Unimed-BH¹, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e patrocínio ouro da Codemge – Companhia de Desenvolvimento de Minas Gerais.

Diretor, roteirista, produtor e escritor, o mineiro Joel Zito Araújo tem conquistado reconhecimento e respeito internacional por debater o racismo e a desigualdade em seus filmes e documentários.

Nesta quinta-feira (22) tem início a Mostra Joel Zito - uma década de vídeo (1987-1997).

Até o dia 1º de agosto, o público poderá conferir um recorte inédito da obra fundamental do cineasta: um conjunto de nove filmes realizados em colaboração com movimentos sociais e organizações políticas entre os anos de 1980 e 1990, no contexto do chamado Vídeo Popular.

Os filmes ficarão disponíveis no site criado para a mostra.

Mineiro de Nanuque, atualmente morando na África, em Cabo Verde, Joel Zito, desde os anos 1980 têm desenvolvido estudos acadêmicos e apontado suas lentes para as questões raciais.

Ao mesmo tempo, se revela um diretor comprometido com a causa das mulheres - que, ao lado dos negros, são menosprezadas numa sociedade preconceituosa e machista.

Não à toa, sua cinematografia costuma iluminar o protagonismo de mulheres negras, como no premiado média-metragem Almerinda, uma Mulher de Trinta (1989), focado em Almerinda Farias Gama (1899-1992), uma das primeiras negras na política do país.

Também vale citar Cinderelas, Lobos e um Príncipe Encantado, cujo roteiro conta o sonho de mulheres pobres que vão tentar a vida na Europa, mas acabam vítimas da exploração sexual.

Junto com os filmes, será lançado um catálogo em formato de e-book.

O material será composto por uma entrevista com Joel Zito, diálogos com parceiros de trabalho, como o advogado Hédio Silva Júnior e o diretor de fotografia Luiz Miyasaka, além de reflexões sobre as obras, documentos e referências bibliográficas.

Além disso, serão transmitidos em tempo real três debates com autores e autoras dos textos do catálogo, como Bernardo Oliveira, Dácia Ibiapina, Débora Olimpio, Edileuza Souza, Ewerton Belico, Fabio Rodrigues, João Carlos Nogueira, Nicole Batista, Paulo Galo e Vladimir Seixas.

As conversas serão mediadas pelo crítico de cinema Juliano Gomes, editor dos textos.

A Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e da Fundação Municipal de Cultura, e o Instituto Periférico lançam a mostra Lab Design. A exposição é uma ação que integra a programação do Pampulha Território Museus e reúne o trabalho de  8 designers e 2 coletivos, que desenvolveram protótipos de produtos de design que tecem as relações entre a Pampulha e a cidade. Os produtos foram criados a partir do Laboratório de Design, coordenado pelo  artista visual Flávio Vignoli, e remetem à pluralidade e diversidade do território, ao Conjunto Moderno da Pampulha e aos 3 museus municipais públicos da região -  Museu de Arte da Pampulha, Casa do Baile – Centro de Referência de Arquitetura, Urbanismo e Design e Museu Casa Kubitschek.

Os protótipos transitam entre referências artísticas, arquitetônicas, urbanísticas, paisagísticas e patrimoniais presentes em seus monumentos, residências, ruas e personagens, e serão expostos no Centro de Referência Turística Álvaro Hardy, a partir do dia 23 de outubro, sempre de quarta-feira a domingo, das 11h às 18h, de forma gratuita. 

Camila Lacerda, Gabriela Silva, Isabela Vecci, Herculano Ferreira, Rafael Quick, Ricardo Portilho, Virginia Barros, Thais Mor e os coletivos 62 pontos e Estúdio Veste trabalharam de forma autoral, colaborativa e experimental a partir de texturas, formas, cores, movimentos e sentidos despertados pelo território da Pampulha. 

A mostra Lab Design funciona respeitando todos os protocolos de combate à COVID-19 vigentes em Belo Horizonte.