A Galeria de Arte do Minas II recebe a exposição “Futuro é coisa do passado”, do artista Jonas Sulurico.

 A mostra integra o programa de Exposições Temporárias da Galeria do Minas II. Serão expostas 14 obras, com dimensões entre 35.5 x 30.6 cm, 30.7 x 56 cm; 63.5 x 56 cm. “O tema das obras é como se fosse uma suspensão do tempo, como se sua passagem se sublimasse e tentássemos entender o que aconteceu e quando. Isto foi o que me motivou no início”, revela Jonas. 

A exposição pode ser visitada de segunda a sexta-feira, das 6h às 22h; aos sábados, das 6h às 20h; e aos domingos e feriados, das 6h às 19h. A Galeria de Arte do Minas II fica na avenida dos Bandeirantes, 2.323, na Serra. 

A entrada é franca.

 A técnica de produção das obras de Jonas pode variar. “O suporte físico das obras sempre são os jornais catalogados. 

Num primeiro momento desta série, nas obras da exposição, a forma de produção se dá a partir de princípios da Gestalt.

 Jogando com as percepções da forma, como junto ou separado, dentro ou fora, bidimensional ou tridimensional. Metáfora para questionar o que estamos percebendo”, explica Jonas. 

As obras do artista também transitam pelo chamado “tecnicismo anticlássico”, que busca usar materiais industriais,assim como os Concretistas dos anos 1950 e 1960. “Na ocasião são colagens feitas com papel de seda sobre jornal pintado com acrílico branco”, diz.

 Jonas tem um pensamento aberto acerca do que espera da reação do público às suas obras. “Gosto de pensar na existência de diferentes tipos de públicos. Imagino que alguns podem ter a exposição como um reflexo de si por meio de questões de gosto, seu contexto sociocultural e psicológico. Enquanto outros podem enxergar a possibilidade de crítica ou ter uma aversão. 

E alguns, nada ou simples tentativa barata de brincadeiras de ilusão de ótica”, atesta o artista. 

O objetivo de Jonas com a exposição “Futuro é coisa do passado” é agradar. “Espero que a exposição, e muitas obras dessa série, agrade a ‘Gregos e Troianos’. 

Que pudessem ser o descanso ao olhar de uns ou a reflexão ativa ao questionar de outros. 

Ou ambas as coisas para a mesma pessoa em momentos diferentes”, vaticina.

O Centro Cultural UFMG convida para a abertura da exposição ‘Futuros Expirados’, do arquiteto e artista plástico Vinicius Libardoni, na sexta-feira, dia 17 de novembro de 2023, às 19 horas.

Essa mostra é um relato gráfico de sua busca pessoal por reencontrar propósito em uma profissão que lhe parecia exaurida de sentido. Longe de casa, o artista é confrontado com uma realidade inteiramente nova que, de golpe, lhe prendeu a atenção. Sua curiosidade, somada ao hábito de caminhar olhando para cima, comum entre arquitetos, o aproxima das arquiteturas polonesas: o passado de influência alemã em ruínas, relíquias do Bloco de Leste, séculos distintos coexistindo e sobrepondo-se no mesmo tecido urbano.

Os edifícios que compõem esta série de gravuras refletem o interesse latente do artista pelo tema da ruína e da suspensão do tempo. Realizações gráficas que tratam todas, de imprecisões temporais, são retratos de um passado no tempo presente sem possibilidade de futuro. Os edifícios são representados pelo arquiteto-gravador como ruínas em construção, arquiteturas que evocam um forte sentimento de nostalgia — uma nostalgia coletiva comum aos países da Europa Oriental, mas também particular do artista longe de casa.

A mostra tem curadoria de Romullo Baratto e poderá ser vista até 17 de dezembro de 2023. A entrada é gratuita e tem classificação livre.

A exposição ficará em cartaz do dia 9 ao dia 15 de abril e mostrará cerca de 50 obras assinadas por 13 fotógrafas brasileiras

O projeto Galeria Mundo leva arte ao público de forma direta e sem filtros. Com uma exposição itinerante que reúne trabalhos de 13 fotógrafas de dez estados brasileiros, a iniciativa percorre o País com o objetivo de ampliar o acesso às artes visuais. 

Entre os dias 9 e 15 de abril, a mostra gratuita ocupa o Parque Municipal Américo Renné Giannetti, no coração de Belo Horizonte. A proposta é clara: inserir a arte no cotidiano das cidades e impactar quem passa apressado pelos espaços urbanos.

Idealizada por Raquel Gandra, a exposição conta com curadoria da própria fundadora ao lado de Heldi Reale e Ana Vitório. Ao todo, 50 fotografias serão exibidas em uma galeria a céu aberto. O projeto rompe com os limites tradicionais dos museus e leva a arte diretamente às ruas.