O Complexo Cultural Funarte MG recebe, entre os dias 07 e 17 de dezembro, “Baque”, espetáculo de formatura do Cefart. BAQUE é um estudo, um experimento, uma livre adaptação sobre o romance “Eles eram muitos cavalos”, escrito pelo autor brasileiro Luiz Ruffato.

O espetáculo constrói vários cotidianos, narra diferentes histórias de maneira fugaz, enumera sujeitos sem nome de uma grande metrópole do sul global.

No processo de construção deste espetáculo, a junção do Poncã Coletivo (grupo formado pelos artistas formandos), a cia Toda Deseo e a equipe convidada, que conta com artistas de renome de cena artística belorizontina.

A partir de diversas linguagens, o grupo optou por uma produção dramática/ performática, que utiliza a colagem como recurso criativo.

Na dramaturgia, a intersecção de textos do próprio livro que foram transcritos e/ ou transcriados para a cena durante os ensaios, junto a alguns textos originais escritos pelas artistas e também por David Maurity, diretor e dramaturgo.

O Teatro em Movimento, no ano que celebra 21 anos, dá continuidade à sua programação, recebendo “Bárbara”, primeiro solo de Marisa Orth, inspirado no livro "A saideira", de Barbara Gancia. Com direção de Bruno Guida, também idealizador do projeto, o espetáculo traz a luta contra o alcoolismo como tema principal.

Peça que celebra os 40 anos de carreira da atriz, terá três apresentações no Teatro Sesiminas, de 19 a 21 de agosto, sexta, às 21h, sábado, às 20h e domingo, às 19h.

Na celebradíssima autobiografia “A Saideira: Uma dose de esperança depois de anos lutando contra a dependência” (Editora Planeta), a escritora e jornalista Barbara Gancia expõe de peito aberto um tema de sua vida, que é tabu até hoje para muitos: a luta contra o alcoolismo.

As tragicômicas histórias dos mais de 30 anos de dependência do álcool e suas consequências contadas no livro são os assuntos que Marisa Orth encena no espetáculo “Bárbara”.

Dada a imensa repercussão que o livro causou desde seu lançamento, bem como as inúmeras e necessárias palestras que Barbara Gancia tem feito sobre o tema nos últimos anos, o desafio da montagem sempre foi o de não realizar uma simples transposição para o palco. “Como encenar algo já definitivo e tão bem relatado em um livro?

Ao mesmo tempo em que a gente pensava nisso, sempre houve a certeza de que ‘A Saideira’ possui uma força cênica e precisava ganhar o palco para tocar outros públicos”, diz Marisa Orth.

A solução criada pelo diretor e idealizador do projeto, Bruno Guida, apostou em recursos cênicos simples e no jogo com a platéia, elementos que somente o teatro pode oferecer.

Com uma dramaturgia livremente inspirada no livro, a autora Michelle Ferreira, utiliza algumas situações extraídas do livro, bem como inventa outras histórias, para dar forma a essa "nova Barbara ficcional”. “Bárbara” ganhou, assim, uma encenação limpa, privilegiando o trabalho de atriz em um texto forte, cômico e ao mesmo tempo emocionante. Toda narrativa é de desconstrução e os elementos cênicos colaboram nesse sentido.

O espetáculo conta com Direção de Movimento e Suporte Cênico de Fabricio Licursi, Direção de Arte de Gringo Cardia, Figurinos de Fause Haten, Designer de Luz de Guilherme Bonfanti, Trilha Original de André Abujamra, Efeitos especiais de G2 FX/ Rick Passos e Fotos de Bob Wolfenson.

A Realização é da Palco 7 Produções, de Marco Griesi; Rega Início Produções, de Renata Alvim; e Solo Entretenimento, de Daniella Griesi. Como nada é por acaso no Teatro, “Bárbara” surge exatamente na celebração de 40 anos da vitoriosa carreira de Marisa Orth.

Uma das atrizes mais versáteis de sua geração, com imensa contribuição na TV, Teatro Musical, Cinema e Música, Marisa volta às suas origens para comemorar a data. "Bárbara é um exercício para mim de multitarefas, eu como atriz posso estar me exercitando, em tantas frequências: tem bastante humor, tem papo reto com a plateia, tem um trabalho de composição corporal, explorando coisas que eu sempre desejei fazer e mesmo assim é uma peça simples, é uma peça de 'contação' de uma história que a gente achou relevante, emocionante e que nos inspirou a criar uma outra história.

Estou muito entusiasmada”, reflete.

Na comemoração de seus 10 anos, o Pé de Sonho vai apresentar ao público de Belo Horizonte, além dos seus grandes sucessos, muitas novidades. Para começar, o grupo recebe um convidado querido e especial: o grupo Barbatuques. Maior grupo de percussão corporal do país e um dos mais relevantes do mundo, o Barbatuques também possui um trabalho voltado para as crianças. Esse encontro inédito vai proporcionar uma nova visão sobre as canções do Pé de Sonho e quem ganha com isso é o público.

Quem for ao show também vai apreciar em primeira mão o novo figurino do Pé de Sonho, com uma nova abordagem também na iluminação do espetáculo. O cenário também apresenta novidades, com um novo olhar sobre os elementos de palco. Para completar, a Brava Escola de Circo, marcando presença com suas acrobacias. O show faz parte da turnê de 10 anos do grupo. 

Será uma oportunidade única para o público se divertir com o universo lúdico e criativo do Pé de Sonho. O show traz um repertório diverso, com canções como Tiranossauro Rex, Sistema Solar, O Circo, Bicho de Bocão, Lá vai Chapeuzinho, Que Bicho Será?, Urso, Rock da Barata, Bruxa de Verruga e Borboleta Azul, além de Tutubarão, inédita nas plataformas digitais e outras canções pouco tocadas pelo grupo.