Lótus é um espetáculo que tem como ponto de partida a poética feminina. 

É sobre mulheres que desejamos falar, em especial sobre a realidade afetiva das mulheres negras. Em cena, o universo de mulheres que trazem histórias que são invisibilizadas pelo patriarcado subjacente. 

A peça trata de amor, superação, beleza e vida, isto dentro de um contexto de hipersexualização dos corpos femininos, além de contar os caminhos que essas mulheres encontram para resistir e (re)existir. 

O Espetáculo é um convite para refletir sobre a afetividade nas relações, um chamado para ressignificar o olhar sobre o sagrado feminino e masculino.

Inserir jovens no mercado de trabalho, transformando suas realidades é o propósito do Ballet Jovem de Minas Gerais, que neste ano completa 16 anos. Com patrocínio do Instituto Cultural Vale, a estreia de “Loucura de Carmina”, nos dias 11 e 12 de maio, no Centro Cultural Unimed-BH Minas, dá início às comemorações. A coreografia inédita é assinada pelo coreógrafo Alessandro Pereira e traz uma atmosfera que mistura passado, com figurinos que remetem às monarquias, e presente, com jovens artistas da atualidade construindo-se na contemporaneidade. Para compor a programação, serão apresentadas também mais duas obras: “Iungo”, coreografada pelo holandês Adriaan Luteijn; e “Tex”, do mineiro Leandro Belilo.

Alessandro explica que “Loucura de Carmina” é inspirada na obra musical de Carl Orff, uma cantata emoldurada por um símbolo da antiguidade: “A roda da fortuna eternamente girando, trazendo alternadamente fantasia e realidade”. Andréa Maia, diretora geral e artística, explica que a autonomia proposta pelo projeto social se constrói a partir das experiências e oportunidades que vão sendo ofertadas. “Através de trabalhos criados por grandes nomes da cena nacional e internacional, os bailarinos têm a oportunidade de se apresentar em palcos pelo Brasil e também no exterior, vivenciando essa experiência tão fundamental para o amadurecimento do artista cênico”. 

Na nova coreografia, que aborda a natureza da vida humana exposta a constantes mudanças, Alessandro leva para a cena o universo das intensidades e o limiar entre a sanidade e a loucura com a ironia da felicidade de sermos quem queremos ser. 

O projeto Teatro em Movimento, no ano em que completa 21 anos, abre a programação presencial de 2022 com o premiado espetáculo “Love, Love, Love”, do Grupo 3 de Teatro, com direção de Eric Lenate, e texto de Mike Bartlett, inédito no Brasil.

As atrizes Débora Falabella e Yara de Novaes, fundadoras do Grupo 3 de Teatro, junto com Gabriel Fontes Paiva (que assina a luz), dividem o palco com Alexandre Cioletti, Ary França e Mateus Monteiro.

Na trama, uma família conta a história de sua geração entre 1967 e 2014, abordando, de maneira crítica, o contexto político e social de sua época, e demonstra como somos modificados pelo tempo em que vivemos. Essa será a primeira vez que a montagem é encenada em Belo Horizonte e as apresentações acontecem de 18 a 20 de março, sexta a domingo, no Teatro do Centro Cultural Unimed-BH Minas.

Esta edição do Teatro em Movimento é apresentada pelo Instituto Unimed BH e pelo Instituto Cultural Vale, tem o patrocínio do Itaú e da Cemig e conta com o apoio da CBMM, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo. “Love, Love, Love” recebeu 15 indicações a prêmios na temporada carioca e Yara de Novaes foi agraciada com prêmio Shell e Questão de Crítica por sua atuação na peça.

Este é o segundo texto de Mike Bartlett que o Grupo 3 de Teatro leva para o teatro, sendo que o primeiro “Contrações” também acumula importantes premiações como APCA, APTR, Questão de Crítica e Aplauso Brasil. “O primeiro texto que lemos de Mike Bartlett foi “Love, Love, Love”.

Depois de uma imersão de dois anos de leitura de autores contemporâneos, nos conectamos especialmente com esse autor. Ele é contundente com o momento em que vivemos, é profundo e provocador ao mesmo tempo que tem uma escrita clara e objetiva. Para o Grupo 3, o teatro é lugar de revisitar a história e pensar a questão do tempo político e social. E mesmo Mike escrevendo em Londres, cabe muito bem na pesquisa do grupo”, relata Gabriel Fontes Paiva.

Os três (Gabriel, Yara e Débora) ficaram bem impressionados com o tema político revelador de como uma geração é definidora da próxima. Mas, na época, a companhia acabou por decidir montar “Contrações”. “Era perfeito para o momento do grupo, tratamos o tema de dominação em todas as montagens anteriores. Além disso, “Contrações” foi a peça de maior interlocução direta com o público e decidimos repetir Bartlett porque percebemos como era importante avançar nesse movimento”, conta Débora Falabella. A escolha foi certa.

A peça rendeu sete prêmios ao grupo que, três anos depois, pode montar “Love, Love, Love”. “O texto conta a história de uma família bem peculiar, mas está tratando do conflito geracional mais atual que poderia ser. É um texto político e também psicológico. É tudo junto como costumam ser as grandes obras”, reflete Yara de Novaes.