Para quem é fã dos Beatles, aí vai uma boa notícia: estão abertas as vendas de ingressos para o espetáculo "Hey Jude & Orquestra", que presta seu tributo em grande estilo com uma apresentação especial no dia 15 de junho, no Grande Teatro do Cine Brasil Vallourec, em Belo Horizonte, e aposta em um repertório amplo e na fidelidade de arranjos, timbres, vozes, figurinos, trejeitos e até nos diálogos em inglês no palco. 

Formada por Cesar Kiles (Paul McCartney), Thomas Arques (George Harrison), Renato Almeida (Ringo Starr) e Thiago Gentil (John Lennon), a HEY JUDE conta ainda com uma orquestra regida pelo maestro Anselmo Ubiratan (intérprete de George Martin no espetáculo) que é responsável pela transcrição minuciosa de todas as orquestrações originais, proporcionando as mesmas experiências sonoras encontradas nas canções originais dos Beatles.

Adaptação do aclamado romance de Roberto Drummond, ambientado em Belo Horizonte e imortalizado na célebre minissérie dos anos 1990, o espetáculo traz música original de Tim Rescala e direção de cena de Julliano Mendes. A regência é do maestro Rodrigo Toffolo.

Com libreto em português e dividida em dois atos, a ópera celebra a riqueza da cultura brasileira e mergulha nos dilemas éticos, sociais e religiosos de uma época marcada por contradições.

A protagonista é vivida pela mezzo-soprano Carla Rizzi, que retorna à cena com a Orquestra após sua atuação em Auto da Compadecida, a Ópera. Ao seu lado, o tenor Anibal Mancini interpreta Frei Malthus, trazendo ao palco a intensidade do conflito entre desejo e fé. Completam o elenco de solistas Marília Vargas (Loló Ventura), Marcelo Coutinho (Nelson Sarmento), Johnny França (Aramel) e Fernando Portari, que assume o papel de narrador e do próprio autor, Roberto Drummond. A montagem conta ainda com a participação de um coro com 16 vozes, que contribui para a densidade dramática e musical da obra.

A peça narra o encontro inusitado de 12 indivíduos que passam a conviver num espaço limitado, por algumas horas inesperadas.

Nem mesmo estes sabem o que aconteceu antes, vivem o agora, e o futuro passa a ser questionado conforme estes vão convivendo.

A peça é orquestrada por uma trilha sonora ao vivo e o espectador é conduzido para o universo individual de cada um dos personagens, que passa por questões existenciais nada diferente do contexto em que vivemos.

É um convite a escuta de si mesmo e do outro, num mundo em que uma grande massa segue o fluxo, sem se dar conta para onde estão seguindo.

As questões existencialistas são marca do diretor Rick Alves que imprime em suas obras sempre uma critica ao modo de viver da humanidade.