Em O Submarino um casal comum se vê às voltas com as agruras de seu relacionamento. 

São duas pessoas que se amam bastante, mas cujas diferenças fazem com que volta e meia se separem e retornem para os braços um do outro. 

As incompatibilidades do casal são tratadas com muito humor e uma boa dose de ternura, como convém a toda comédia romântica.

As inquietações provocadas pelo recente contexto político e social brasileiro, somadas às inspirações originadas pela obra "As aventuras de Alice no País das Maravilhas", de Lewis Carroll, despertaram na artista Juliana Birchal a vontade de se expressar por meio de uma fábula.

O espetáculo fica em cartaz na sexta-feira (16/6) e no sábado (17/6), às 20h; e no domingo (18/6), às 19h, no Teatro de Bolso do Sesc Palladium.

O solo “Subterrânea: uma fábula grotesca” aborda a trajetória de uma mulher-cigarra que, uma vez nascida cigarra, deve se conformar a cumprir o seu papel: acasalar, reproduzir e morrer. Pelo bem da espécie, a mulher-cigarra reproduz o próprio sistema que a reprime, mantendo assim, a ordem natural das coisas.

Assim, o ciclo de vida desse inseto tão curioso, traz consigo a representação da figura feminina na sociedade patriarcal que, muitas vezes, acredita que a sobrevivência depende do cumprimento das obrigações que o próprio sistema impõe.

O planejamento inicial, que consistia na montagem de um espetáculo a partir do livro que conta as aventuras de Alice, surgiu em 2019.

Com a pandemia, o projeto acabou sendo engavetado, mas a imagem do “subterrâneo”, contida no título original do livro infantil e em toda a temática da narrativa, passou a traduzir o sentimento da atriz naquele momento.

Aliada a isso, a preocupação com a radicalização política despertou o interesse sobre a propagação de ideias conservadoras que são usadas para justificar as estruturas opressivas e desiguais da sociedade. “Um momento no qual a gente via os discursos de ódio e intolerância ganharem espaço, a extrema direita ganhar força e as pessoas reivindicarem o direito de falar sobre os seus preconceitos sob o nome de ‘liberdade de expressão’.

Meu trabalho individual na sala de ensaio, sem o compromisso de realizar um espetáculo, sempre se relacionava com isso de alguma forma”, conta a artista.

A associação do “subterrâneo” a esse lugar interno onde o pior de nós está escondido foi instantânea.

Pouco a pouco, juntou-se a essa imagem à de insetos que vivem debaixo da terra e que atuam como pragas.

Dentre os insetos investigados, a cigarra se destacou. “Toda essa pesquisa foi bastante intuitiva, não sabia exatamente no que iria dar, mas finalmente cheguei à cigarra e fez sentido para mim criar uma narrativa a partir disso.

Para mim, o ciclo de vida da cigarra dialogava perfeitamente com essa mulher de bem, que é ao mesmo tempo vítima e algoz desse sistema de poder”, conclui.

O trabalho em sala de ensaio contemplou a investigação sobre diferentes corpos-máscaras, do nariz de palhaço ao objeto como máscara.

A experiência da atriz foi somada àquela do ator e diretor Lenine Martins, conhecido pelo seu trabalho sobre a narrativa épico-dramática e mascaramento contemporâneo.

Acompanhada por mais 7 bailarinas, todas suas alunas há vários anos, Thamiris idealizou e co-criou o espetáculo que terá cante e guitarra ao vivo, trazendo artistas de vasta experiência, que já acompanharam nomes da cena flamenca nacional e internacional: Fernando de Marília e Carol Romano no cante, Davi Caldeira na guitarra e João Paulo Drummond na percussão.

O nome do espetáculo, Sueño y Tiempo, faz referência ao poema de García Lorca La Leyenda del Tiempo, cujos versos foram eternizados no flamenco pela voz do cantaor Camarón de la Isla. “O tempo – compás – é o elemento central do flamenco e também é o cerne da vida”, explica Thamiris, que dança desde os oito anos.

“Em Sueño y Tiempo quero celebrar o amadurecimento do meu trabalho durante todos esses anos como bailaora e coreógrafa, bem como reverenciar meus maestros e maestras, como Juana Amaya, Nazaret Reyes e José Manuel "El Oruco".

Em 2022, Thamiris passou uma temporada em Sevilla, Espanha, aprimorando suas técnicas e se aprofundando na cultura flamenca.

“Foi uma experiência muito rica e de bastante aprendizado em que tive contato direto, constante e muito próximo com grandes nomes atuais do flamenco.

A atmosfera e a força que eu pude vivenciar nesse período são justamente o que quero trazer para o palco do Teatro de Bolso nos dias 19 e 20”.