4ª LIVE da webserie “Pelas Quadras do Samba” - Papo de Música
Durante todas as quartas de fevereiro, o #PapodeMúsica vai celebrar o samba e o Carnaval.
Esse ano não vai ter Sapucaí mas as aulas de história e bastidores estão garantidas.
Esta semana, converso com a professora, escritora e historiadora Marilda Santanna e com o jornalista Leonardo Bruno sobre bastidores do samba, negritude e referências.
No dia 12 de junho (sexta), 19h, e no dia 14 de junho (domingo), 18h e 21h, o Grande Teatro do Palácio das Artes recebe o espetáculo de standup 4 Amigos.
Parceiros de longa data, os 4 se revezam no palco do Grande Teatro Cemig Palácio das Artes ao longo do show, sempre com a presença do Mestre de Cerimônias, que apresenta cada um dos comediantes durante o espetáculo. Os estilos únicos e muito bem definidos de cada comediante agregam qualidade e diversidade ao show. Para o encerramento da apresentação, a “Fila de Piadas”, conteúdo de muito sucesso na Internet. De uma das filas, acabou surgindo um especial completo: Te Apresento Meu Amigo, atualmente com mais de 3 milhões de visualizações no canal do YouTube.
Belo Horizonte será a capital da dança no mês de setembro. A 4ª Mostra CRDançaBH, realizada pela Prefeitura de Belo Horizonte, por meio do Centro de Referência da Dança de Belo Horizonte e o Circuito Municipal de Cultura, acontece entre os dias 22 e 30 de setembro, com a proposta de ser um espaço de fomento, visibilidade, formação e intercâmbio no âmbito da dança. Espetáculos, residências artísticas, oficinas e debates vão ocupar o CRDança BH, o Teatro Marília, o Espaço Cênico Yoshifumi Yagi/Teatro Raul Belém Machado e o Núcleo de Formação e Criação Artística e Cultural – NUFAC com programação itinerante e gratuita. Neste ano, a mostra traz como destaque o espetáculo “Movimento de Escuta”, projeto de dança e arte surda da Cia SOM, do Rio de Janeiro, que se apresenta pela primeira vez em Belo Horizonte. Mais informações pelo site do Circuito Municipal de Cultura.
O Circuito Municipal de Cultura é um projeto realizado pela Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e da Fundação Municipal de Cultura, em parceria com o Instituto Odeon.
A Mostra CRDançaBH chega à sua quarta edição reafirmando o compromisso com a valorização da dança como linguagem artística diversa, crítica social e em constante transformação. Com uma curadoria atenta à multiplicidade de vozes, linguagens e experiências corporais, esta edição tem como foco a celebração dos corpos diversos — que desafiam normas, ampliam repertórios e enriquecem o fazer artístico com suas trajetórias singulares. A mostra propõe, assim, um espaço de escuta e visibilidade para artistas com diferentes origens, identidades e modos de criação.
A Presidenta da Fundação Municipal de Cultura, Bárbara Bof, destaca que "Com a criação do Centro de Referência da Dança e o seu Comitê Gestor, que inclui a sociedade civil, garantimos que as políticas públicas para a dança atendam às demandas do setor. Dessa forma, a quarta edição da Mostra oferece ao público uma programação que valoriza a dança em toda a sua potência e diversidade".
Para Paula Senna, diretora de Promoção das Artes, a Mostra CRDançaBH chega à sua quarta edição com uma programação ampla e gratuita, reforçando a importância do fomento à dança. “A curadoria da mostra buscou valorizar os corpos e as vozes diversas que compõem o universo da dança, criando um espaço de troca e visibilidade para diferentes trajetórias artísticas. Nossa meta é fazer com que a dança reverbere em vários pontos da cidade, convidando o público a vivenciar e a se conectar com a arte em suas múltiplas formas”.
A 4ª Mostra CRDançaBH traz como destaque a montagem “Movimento de Escuta”, projeto de dança e arte surda da Cia SOM, do Rio de Janeiro, que se apresenta pela primeira vez em Belo Horizonte. Com direção de Clara Kutner - diretora de sucessos na TV como “Tapas e beijos” – a montagem reúne cinco jovens bailarinos surdos que encontraram na dança a sua forma de expressão e rompimento da “invisibilidade”. Em cena, os bailarinos mostram que superar limites é mais do que uma prova de resistência, mas de existência.
O espetáculo é resultado da direção co-criativa de Clara Kutner - que há sete anos iniciou a sua trajetória na arte surda - junto com Alef Felipe, Lucas Guilherme, Luiz Augusto, Thaís Souza e Thayssa Araújo. O roteiro traz algumas das muitas referências e experiências dos bailarinos que, em cena, transbordam os sentimentos por meio dos movimentos corporais. Com coreografias assinadas por Celly IDD, referência na inserção e construção feminina na vertente que ficou conhecida como Passinho Foda, performances misturam elementos da experiência dos integrantes do grupo, como o funk, o passinho e o rap carioca. A montagem é composta também de referências às artes visuais (Alef Felipe é também artista plástico) e a poesia, abarcando os Slams – disputas de improvisação poética que ocorrem nas periferias. E, sim, há momentos falados, por meio da língua de sinais (Libras), uma vez que discutir inserção e pertencimento fazem parte do espetáculo.
“Movimento de Escuta” realizará apresentações durante a 4ª Mostra CRDançaBH, entre os dias 23 e 27 de setembro, no Teatro Marília e no Espaço Cênico Yoshifumi Yagi/Teatro Raul Belém Machado. Ingressos retirados pelo site Sympla ou 1 hora antes das apresentações na bilheteria dos espaços.
A programação de espetáculos traz também o solo “1300° Qual é a saúde de um vulcão?”, de Malu Avelar. Em cena, a artista aborda as interações entre a força dos vulcões e as estruturas sociais humanas, refletindo sobre como a destruição e o atrito podem, paradoxalmente, promover regeneração e saúde. Através de movimentos corporais intensos, Malu Avelar investiga as tensões entre o humano e sua capacidade de se transformar, propondo uma descolonização do corpo que transcende as fronteiras entre humanidade e monstruosidade. A montagem será apresentada no dia 23 de setembro, às 19h, dentro da programação do “Terça da Dança”, projeto especial do Teatro Marília. Ingressos retirados pelo site Sympla ou 1 hora antes das apresentações na bilheteria do espaço.
Residências, oficinas e debates
O artista mineiro Guilherme Avelar ministra a residência artística “Entre x-tremos”, em que propõe uma imersão em práticas corporais que exploram contrastes, extremos e exageros como caminhos para criação. A partir de estímulos físicos e cênicos, ele investiga diferentes qualidades de movimento, tensionando os limites do corpo em direção ao excesso, ao ridículo, ao drama e à comédia. Ao longo do processo, cenas e partituras experimentais serão criadas a partir dos materiais gerados, compondo um laboratório cênico coletivo que culmina em uma abertura de processo ao público.
A residência “Entre x-tremos” acontece nos dias 22, 23, 24, 25, 26 e 29 de setembro, das 14h30 às 18h, no CRDançaBH. Para participar é necessário preencher o formulário https://forms.gle/hjZnthb5HpYLaHzx6. Serão selecionados 10 bolsistas. Cada residente receberá uma bolsa no valor de R$600,00 (seiscentos reais). Mais informações no Edital: https://drive.google.com/file/d/1clK_ooBuVmffs4QJ0Lviq3IuLOwDZPq5/view.
Manu Avelar conduz a residência artística “Experimentos Coreográficos para a Fuga do Possível”, que nasce da pesquisa que a artista desenvolve há sete anos por meio do solo “1300° Qual a saúde de um vulcão?”. Nesse percurso, o estado de presença se configurou na metáfora do vulcão e na argila como símbolos de saúde e transformação, atravessando experimentos espaciais, a coreografia como entidade e a prática da glossolalia intensiva, pesquisa aprofundada em oito encontros com o preparador vocal Rodrigo Reis, que resultaram na criação de um corpo voco-corpóreo em cena. A artista propõe expandir esses fundamentos, convidando cada participante a atravessar práticas que unem corpo, voz e escrita.
A residência “Experimentos Coreográficos para a Fuga do Possível” acontece nos dias 24, 25, 26 e 29 de setembro, das 9h30 às 12h30, no CRDançaBH. Para participar é necessário preencher o formulário https://forms.gle/c12Wybpvd4SwPBsC. Serão selecionados 10 bolsistas. Cada residente receberá uma bolsa no valor de R$600,00 (seiscentos reais). Mais informações no Edital: https://drive.google.com/file/d/1clK_ooBuVmffs4QJ0Lviq3IuLOwDZPq5/view.
A Cia SOM ministra a oficina “Dança com Libras e vibração”, no dia 24 de setembro, no Núcleo de Formação e Criação Artística e Cultural – NUFAC (Av. dos Andradas, 367 – Centro). Conduzido pela diretora Clara Kutner, o conteúdo busca estimular a pesquisa da vibração como importante facilitador da dança no caso de pessoas surdas. A oficina consistirá em improvisos das técnicas de dança contemporânea e funk, criação coreográfica, aula de música-estudo rítmico e percepção melódica, Visual Vernacular e improvisação em LIBRAS.
Os interessados em participar precisam preencher o formulário disponível no link https://forms.gle/Nggn2m8wzsRY2Bb8A. Serão oferecidas 30 vagas, que serão preenchidas por ordem de inscrição. 50% das vagas são destinadas a pessoas surdas.
Outra atividade da Cia SOM é o bate papo performático “Arte Quebra Tabu”, no dia 27 de setembro, no Teatro Marília. O grupo convida artistas locais – surdos e ouvintes – para uma roda aberta de expressão artística: Slam, poesia falada e visual, Visual Vernacular e outras formas de arte surda. O encontro será mediado por Clara Kutner, com as participações dos artistas Brisa Marques, Uyan Vilela e Roberta Pessoa, nomes potentes da cena artística local.
Ainda dentro da programação formativa, no dia 27 de setembro, às 15h, o CRDançaBH recebe a mesa “Políticas públicas para dança”, que será mediada pela bailarina e professora Regina Amaral e comentada pelo bailarino e diretor de artes cênicas da Fundação Nacional da Artes (Funarte), Rui Moreira; pela bailarina Marise Diniz; e pela multiartista indígena e pesquisadora da cultura Hip Hop Chellz Tapayó. O encontro propõe um espaço de escuta e construção coletiva em torno dos desafios e possibilidades que atravessam a dança no Brasil. A partir de reflexões críticas, a mesa busca aprofundar conversas e levantar questões como: Quais estratégias de sobrevivência, modos de existência e sustentabilidade da dança? Como solucionar a descontinuidade? Qual o papel das políticas públicas na construção de um ecossistema mais justo e permanente?
Palco aberto
O Teatro Marília recebe, no dia 28 de setembro, às 16h, o projeto “Palco Aberto de Dança”, iniciativa que promove um encontro de todos os estilos de dança, com uma premiação para as cinco melhores apresentações, que serão selecionadas pelos jurados Rudá Gonçalves, referência na cena do Breaking brasileiro; Ítalo Augusto, artistas da dança e improvisador; e Paixão Sessémeandê, arte educadore e dançarine. Podem participar coletivos ou bailarinos solos de todo o estado de Minas Gerais, com idade mínima de 18 anos. Inscrições pelo link https://forms.gle/veMa2gZETs1v9XJw7
Exibição de filmes
A 4ª edição da Mostra CRDançaBH exibe o curta “Mouco: um quase documentário sobre outras audições”, de Uyan Vilela. O filme propõe uma escuta sensível e questiona as noções tradicionais de corpo e audição, convidando à reflexão sobre acessibilidade, identidade e pertencimento, a partir de outras formas de comunicação e percepção do mundo.
O público assistirá também ao episódio oito da “Série JÁ!”, da Cia SOM. A ideia original do projeto era produzir um único vídeo-resultado da oficina de criação, mas como os participantes construíram coreografias com tantos detalhes, JÁ! foi transformado em uma série. Em cena, os artistas dançam numa referência à sobrevivência à pandemia da Covid19, que causou extrema impotência. Na série, a dança e a luta se misturam com a vontade de viver! As exibições acontecem no dia 27 de setembro, às 19h, no Teatro Marília. Entrada mediante retirada de ingressos pelo site Sympla ou 1 hora antes da exibição na bilheteria do teatro.
Palco vivo
O Teatro Marília será transformado em um “palco vivo” com a experiência artística e formativa “Vogue Vitrine”, que irá conectar a potência da cultura ballroom à cidade. No dia 30 de setembro, o público será convidado a participar de três oficinas: “Ballroom através das décadas”, das 14h às 16h; “Pose, origem e bases do vogue”, das 16h às 18h; e “Montação, um convite”, das 20h às 22h . Ao final da vivência, os elementos explorados farão parte de uma instalação montada na vitrine do Teatro Marília pelos participantes das oficinas. Não é necessário fazer inscrição prévia.
A vitrine do Teatro Marília está instalada na fachada do espaço, na Avenida Alfredo Balena, 586, bairro Santa Efigênia. O público que passar pelo local poderá conferir a montagem até o dia 30 de novembro.
Mostra de resultados
Encerrando a 4ª Mostra CRDançaBH, no dia 30.09, das 19h à 20h, o palco do Teatro Marília recebe a “Mostra de Resultados das Residências Artísticas”, um espaço dedicado à experimentação, à escuta e à exposição pública dos percursos construídos ao longo das imersões em dança e performance realizadas durante esta 4ª edição: “Experimentos Coreográficos para a Fuga”, com Malu Avelar, e “Entre x-tremos”, com Guilherme Moraes. O encontro é um convite ao público para experienciar não apenas o que se apresenta no palco, mas também os caminhos de pesquisa e os atravessamentos que movem a cena contemporânea.
CIRCUITO MUNICIPAL DE CULTURA
4ª Mostra CRDançaBH
Quando: 22 a 30 de setembro
Onde. CRDança e Teatro Marília (Av. Prof. Alfredo Balena, 586 - Santa Efigênia), Espaço Cênico Yoshifumi Yagi / Teatro Raul Belém Machado (Rua Leonil Prata, S/N - Alípio de Melo), Núcleo de Formação e Criação Artística e Cultural – NUFAC (Av. dos Andradas, 367 - Centro, Belo Horizonte).
Quanto. Gratuito. | Classificação. Livre. | Duração. ver programação | Acessibilidade em Libras
PROGRAMAÇÃO
Dia 23 de setembro, terça-feira, às 19h
Espetáculo 1300° Qual é a saúde de um vulcão? | com Malu Avelar
Local: Teatro Marília
Duração: 45 minutos
Classificação: 12 anos
Acessibilidade: N/A
Dias 24, 25, 26 e 29 de setembro, das 9h30 às 12h30
Residência Artística “Experimentos Coreográficos para a Fuga do Possível” | com Malu Avelar
Local: CRDançaBH
Público-alvo: exclusiva para mulheres cis, trans e pessoas não-binárias racializadas, com atenção especial a mulheres negras e indígenas. Idade mínima: 18 anos
Inscrições: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSd6lLFSlJdf4foC1KyEJQZLszpCNhfw6z6JpHk8K21fLO1Yng/viewform
Dias 22, 23, 24, 25, 26 e 29 de setembro, das 14h30 às 18h
Residência Artística Entre x-tremos | com Guilherme Morais
Local: CRDançaBH
Público-alvo: artistas ou estudantes da cena (dança, teatro, performance, circo).
Inscrições: https://forms.gle/hjZnthb5HpYLaHzx6
Dias 23, 25, 26 e 27 de setembro
Espetáculo “Movimento de Escuta”
Sessões abertas ao público:
Dia 23 de setembro, às 20h | Teatro Raul Belém Machado
Dia 26 de setembro, às 20h | Teatro Marília
Dia 27 de setembro, às 10h | Teatro Marília
Dia 27 de setembro, às 20h | Teatro Marília
Ingressos retirados pelo site Sympla ou 1 horas antes das apresentações nas bilheterias dos espaços.
Duração: 50 minutos
Classificação: Livre
Acessibilidade: Sim
Dia 24 de setembro, segunda-feira, 19h às 22h
Oficina Dança com Libras e vibração | com Clara Kutner e Cia Som
Local: Núcleo de Formação e Criação Artística e Cultural - NUFAC
Público-alvo: pessoas de todos os gêneros, apreciadores da dança, pessoas surdas e ouvintes de todas as classes sociais. Idade mínima: acima de 14 anos.
50% das vagas são destinadas para pessoas surdas.
Dia 26 de setembro, sexta-feira, às 21h
Bate Papo performático ARTE QUEBRA TABU | Cia SOM
Mediadora: Clara Kutner
Comentaristas/performer: Brisa Marques e Uyan Vilela
Local: Teatro Marília
Duração: 120 minutos
Classificação: Livre
Acessibilidade: Libras
Dia 27 de setembro, sábado, às 15h
Mesa - Políticas públicas para dança
Mediadora: Regina Amaral
Comentaristas: Rui Moreira, Marise Diniz e Chellz Tapayó
Local: Teatro Marília
Duração: 120 minutos
Classificação: Livre
Acessibilidade: Libras
Dia 27 de setembro, sábado, às 19h
Exibição do filme “Mouco: Um quase documentário sobre outras audições”
Exibição episódio oito da série “JÁ!”, da Cia SOM
Local: Teatro Marília
Duração: 45 minutos
Classificação: Livre
Acessibilidade: N/A
Dia 28 de setembro, domingo, às 16h
Palco Aberto de Dança
Local: Teatro Marília
Duração: 4h
Classificação: Livre
Acessibilidade: Libras
Público-alvo: coletivos ou bailarinos/as solos de todo o estado de Minas Gerais.
Idade mínima: 18 anos.
Inscrição: https://forms.gle/veMa2gZETs1v9XJw7
Dia 30 de setembro, terça-feira, 14h às 22h
Ballroom através das décadas | com The Vogue Way
● Oficina Ballroom através das décadas (14h às 16h)
● Oficina Pose, origem e bases do vogue (16h às 18h)
● Oficina Montação, um convite (20h às 22h)
Local: Teatro Marília
Duração: 7h
Classificação: 16 anos
Dia 30 de setembro, terça-feira, às 19h
Inauguração Vogue Vitrine | com The Vogue Way
Local: Vitrine do Teatro Marília
Duração: 2 meses
Dia 30 de setembro, terça-feira, 19h à 20h
“Mostra de Resultados das Residências Artísticas”
Local: Teatro Marília
Duração: 60 minutos
Classificação: Livre
Acessibilidade: Libras
