Com obras visualmente marcantes que trazem uma interpretação contemporânea de temas e motivos atemporais, além de valorizar pontos turísticos da capital mineira, a mostra interativa ‘Cada Esquina um Horizonte’ está exposta no hall Aarão Reis, na sede da Belotur.

A exposição, que conta com 16 telas, está aberta ao público de 9h às 18h, de segunda a sexta-feira, ainda sem data de encerramento. ‘Cada Esquina um Horizonte’ é uma exposição de arte que reúne 15 anos de trabalhos do artista belo-horizontino Mau (Mauricio Cascemiro).

As obras remetem à natureza cíclica da existência, o potencial de crescimento e renovação e o poder da mente inconsciente, sempre com referências à cultura da capital mineira.

Os trabalhos são produzidos com um estilo próprio do autor, utilizando figuras de alto contraste feitas com tintas de nanquim, instigando a percepção e a imaginação do observador.

A exposição é híbrida e, além de acontecer no espaço físico da Belotur, está disponível também no metaverso criado por Mau. A apresentação virtual pode ser conferida no site do artista. No ambiente virtual é possível se aventurar por pontos turísticos de Belo Horizonte em que o artista já expôs suas obras através de um tour guiado. Os locais são: o Aglomerado da Serra, o Mercado Central, o Viaduto Santa Tereza e a sede da Belotur.

Na exposição presencial é possível interagir com as obras através de telas interativas e códigos de QR code que estão no local. “Esta é uma boa oportunidade para o público de Belo Horizonte ter contato com minha arte e com todas as possibilidades que eu crio em torno da minha produção.

Após passar por pontos icônicos da capital, como o Mercado Central e o Aglomerado da Serra, estar na região do hipercentro, na sede da Belotur, local de grande circulação de moradores e turistas, é um privilégio muito grande, pois é importante para mim apresentar à cidade o trabalho que estou fazendo sobre nossa BH", comenta o artista Mau.

Gilberto Castro, presidente da Belotur, convida turistas e moradores da cidade a visitarem a exposição na sede da empresa municipal. ”O prédio da Belotur, que é um patrimônio da capital mineira, recebe a exposição ‘Cada Esquina é um Horizonte', que valoriza a cultura urbana de Belo Horizonte.

Estão todos convidados a visitarem nossa sede e acompanhar a mostra muito bem trabalhada pelo artista belo-horizontino Mau”, afirma Gilberto.

Esta é a segunda vez que o hall Aarão Reis, na sede da Belotur, recebe uma mostra de artes.

Em julho do ano passado foi exposto no local a exibição ‘Copo Lagoinha’, que valorizou o patrimônio boêmio da cultura belo-horizontina.

O artista

Autodidata e belo-horizontino, o artista plástico Maurício Cascemiro, conhecido como Mau, desenvolveu ao longo de 15 anos uma técnica própria para produzir no papel figuras de alto contraste que trazem uma interpretação contemporânea de temas e motivos atemporais, através de suas formas, traços e texturas característicos, que compõem obras marcantes que instigam a percepção e a imaginação do observador.

O CCBB (Centro Cultural Banco do Brasil) Belo Horizonte inaugurará, no dia 30 deste mês, a exposição interativa coletiva “Playmode”. Vinda diretamente de Lisboa, Portugal, a mostra conta com 44 peças de artistas do mundo todo, sendo 7 deles brasileiros.

A exposição fica em cartaz até o dia 6 de junho, com entrada gratuita. O ingresso pode ser retirado no site do CCBB.

A proposta da exposição é unir reflexão e diversão, resinificando os jogos, especialmente os digitais, resultando em uma ponderação sobre as questões sociais e políticas da atualidade.

A mostra produzida pela N+1, com curadoria dos portugueses Filipe Pais e Patrícia Gouveia, alcançou grande sucesso do outro lado do oceano.

“Buscamos obras que representem a revolução digital que nós vivemos e que apresentem, pela linguagem da tecnologia, as necessidades básicas humanas de interagir, de se espelhar no outro e de resistir à imobilidade”, descreve Patrícia Gouveia.

“O Brasil é muito grande, tem uma população diversa e esperamos que as pessoas se envolvam ainda mais com a proposta”, avalia Filipe Pais. “Assim como os portugueses, os brasileiros são curiosos, querem conhecer e participar”, completa o curador.

A exposição também passará por São Paulo, Brasília e Rio de Janeiro.

Entre as instalações previstas estão o protótipo do “Xadrez Auto-Criativo” (2019), obra de Ricardo Barreto e Raquel Fukuda que reformula o xadrez clássico, e “Cubo de Dados” (1970), de Nelson Leirner, que explora a geometria espacial. “Playmode” divide os trabalhos dos artistas em três grandes eixos: “Modos de desconstruir, de modificar e de especular”; Modos de participar e de mudar” e “Modos de transformar, de sonhar e de trabalhar”.

O Centro Cultural UFMG convida para a abertura da exposição ‘Intermédio da cor’, do artista Iago Marques, na sexta-feira, dia 19 de agosto de 2022, às 19 horas.

A mostra reúne pinturas sobre recortes de notícias e fotografias de revistas e poderá ser vista até o dia 25 de setembro de 2022.

A entrada é gratuita e tem classificação livre.

A intervenção com cores, linhas e formas nas imagens em preto e branco produz obras instigantes e de grande impacto visual.

Traços coloridos vigorosos e formas abstratas contrastam com a rigidez da diagramação das publicações impressas, revitalizando-as. Iago utiliza o gesto e a cor para criar uma expressividade em diálogo com as imagens, dando prosseguimento à sua pesquisa sobre suportes não convencionais para a pintura.

Os recortes de revistas apresentam matérias jornalísticas, mapas, gráficos, fotos e outros conteúdos, dando uma natureza multitemática às obras.

Alguns textos, manchetes e fotografias são identificáveis; já em outros suportes as intervenções são mais intensas, gerando uma interessante mistura de letras, fotos, traços, cores e formas que se fundem, se complementam e se embatem, simultaneamente.

Segundo Paula Costa, curadora da mostra, “Iago Marques explora com liberdade a pintura, se desvinculando do suporte tradicional da tela para utilizar o suporte midiático dos papéis impressos, usando da colagem de livros e revistas como base contaminante da obra.

O suporte vira processo para uma brincadeira de mostra e esconde com a pintura e o papel.

O surgimento das palavras é inevitável, texto e pintura tornam-se uma experiência única.

Utilizando-se de técnicas mistas e gestos espontâneos, o artista consegue transmitir com o seu trabalho o lúdico que parte do caos e da saturação das cores como lugar inspiração”.

Iago Marques é bacharel em Artes Visuais com habilitação em Pintura pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (2016).

É técnico em Artes Visuais pela Oi Kabum! (2013). Participou de exposições e mostras em Belo Horizonte, no Rio de Janeiro e na Turquia.